Narozen: 1977 v Hodoníně

Studia: 1991-1995 Střední průmyslová škola v Hodoníně, obor keramika, 1995-1997 Zlínská škola umění, výtvarný obor, 1997-2002 Univerzita Palackého v Olomouci, pedagogická fakulta, Katedra výtvarné výchovy, 1997-2003 Univerzita Palackého v Olomouci, teologická fakulta

Výstavy: Galerie ve dvoře, Veselí nad Moravou, Galerie a knihkupectví Velehrad v Olomouci, prostory speciální školy v Kyjově, výstavní prostory obecního domu v Krumvíři, výstavní prostory čajovny ve Skalici, kavárna Muzea výtvarného umění v Olomouci, Galerie výtvarného umění v Hodoníně, Galerie Vednevnoci v Hodoníně, Kulturní dům v Kyjov (spolu s Hanou Olivovou)

Pedagogická činnost: 1974-1982 Masarykova univerzita v Brně

Vladimír Drápal je zakládajícím členem tvůrčí skupiny Profil 58 a Sdružení Q.Ve své tvorbě se Vladimír Drápal zabývá malbou, kresbou, grafikou, keramickou, dřevěnou a bronzovou plastikou ale také výtvarným řešením architektonických realizací. Jednou z největších inspirací mu je prostředí jeho rodné vesnice, Tvarožné u Brna. V malířských, grafických, ale i sochařských dílech pracuje s barevnou i tvarovou nadsázkou tak, že jeho díla často nemají daleko ke karikatuře.

Narozen: 1966
Karel Frantel se keramikou se zabývá od roku 1991, profesionálně pak od roku 1994. Z tohoto materiálu vytváří především kameninové nádoby a dekorativní předměty polévané zemitými nebo živcovými glazurami. Ve své práci se inspiruje převážně díly japonských, čínských a korejských keramiků. Tvary vytáčené na hrnčířském kruhu promyšleně rozřezává, deformuje a kombinuje s vyplavenými dřevy, čímž dodává svým dílům na zajímavosti a jedinečnosti.

Atelier: Milokošť 258, Veselí nad Moravou

Narozen: 1946 v Uherském Hradišti

Studia: 1962 -1966 SUPŠ Uherské Hradiště

Pedagogická činnost: Téměř čtyřicet let působil jako pedagog na SUPŠ v Uherském Hradišti.

Vladimír Groš v současné době žije a tvoří ve Veselí nad Moravou – Milokošti. V majolikové tvorbě autor vychází z barevných možností dané technologie s častým využitím přirozeného zbarvení železité hlíny. Při práci s kameninou využívá předností plamenné pece vytápěné dřevem s využitím efektu „samoglazování", či tzv. „popelavé glazury" v průběhu pálícího procesu. Poslední úpravou jeho nádob či plastik, bývá ruční přebrušování, které vede k zajímavému zvýraznění a probarvení částí jeho děl. Častým námětem jeho prací je motoristická tematika.

Studia: 1974 – Ústředí uměleckých řemesel, Praha, 1989 – Mistr umělecké řemeslné práce v oboru Uměleckého kovářství, 1990 – Evropský restaurátorský kurz památek, Benátky CENTRO EUROPEO UNESCO. Poldi Habermann je členem Sdružení výtvarných umělců Vysočiny.

Výstavy: Poldi Habermann vystavuje svá díla od roku 1976. Od té doby se zúčastnil více než čtyřiceti výstav v české republice i v zahraničí jako například EXPO 76 (Mnichov), Světová výstava (Friedrichshafen, BRD), Světová výstava soch a plastik „Art competition sculpture" (New York, USA), mezinárodní přehlídka (Aachen BDR), V. bienále Veroli (Itálie), výstava v Musees Francie (Ville de Rouen, Francie), výstava na Státním zámku Jaroměřicích nad Rokytnou, výstava v Horácké galerii v Novém Městě na Moravě nebo výstava SVUV v muzeu města Vysočiny v Pelhřimově. Dále se účastní mezinárodních setkání uměleckých kovářů Hefaiston, pořádaných každoročně na hradě Helfštýn.

Studia: 1975 – 1977 Kunštát, obor Umělecký keramik, 1977 – 1981 Střední uměleckoprůmyslová škola, Brno, 1982 – 1988 Vysoká škola uměleckoprůmyslová, Praha

Pedagogická činnost: 1992 -1996 Soukromá mistrovská škola uměleckého designu v Praze, obor keramika a porcelán, 2005 – 2013 SŠUPT Velké Opatovice, 2013 Masarykova střední škola Letovice

Studia: 1977 – 1982 SUPŠ v Praze, obor řezbářství, 1983 – 1990 Vysoká škola uměleckoprůmyslová, Praha

Pedagogická činnost: 1994 -1996 Soukromá mistrovská škole uměleckého designu v Praze, obor keramika a porcelán

Narozen: 1946 ve Znojmě

Studia: SPŠK Bechyně, obor keramika

Ivan Hodonský předsedá Sdružení břeclavských výtvarníků a je členem Sdružení výtvarných umělců moravských.

Výstavy: Ivan Hodonský vystavoval na deseti samostatných a přibližně padesáti kolektivních výstavách. Například v Českých Budějovicích, Břeclavi, Hodoníně, Praze, Zlíně, Uherském Brodě, Valašském Meziříčí, Tišnově, Veselí nad Moravou, Zwentendorfu nebo Poysdorfu.

Ocenění: Hodonský získal za svou práci cenu Rudolfa II. za kulturní a uměleckou činnost od Masarykovy akademie v Praze 1997.

Lenka Civade Horňáková vystudovala gymnázium, Vysokou školu ekonomickou a několik semestrů na FFUK v Praze. V letech 1994-1995 studovala také ve Francii v rámci programu Copernic. Již tehdy začala navštěvovat hodiny anatomie a atelier s modelem na Beaux Arts v Paříži a soukromé hodiny kresby a malby. Jejím učitelem a průvodcem po svetě umění se stal malíř Roger Civade. V roce 1998 odešla Lenka Civade z Paříže do Provence a stala se členkou neformálního kruhu eklektických a mezinárodních umělců. V roce 2009 obdržela diplom výtvarného umění na Sorboně. V roce 2010 vydala svou první knihu „ Provence jako sen" ,o rok později knihu „Lanýže" a její třetí kniha „Prioritaire" napsaná ve spolupráci s francouzskou spisovatelkou žijící v Praze Anne Delaflotte Mehdevi, vyšla v rove 2013. Všechny tyto knihy byly vydány v Nakladatelství Lidové Noviny.

Výstavy: Lenka Civade Horňáková vystavuje od roku 2005, především v České republice a ve Francii. Ve Francii byla její díla vystavena například v Taneční škole Choréart a v Domě knihy a kultury v Bonnieux, v galerii Atypic v Tolouse, v Chalet des Iles v Paříži nebo na konzervatoři můzických umění v Avignonu(Francie). V České republice pak vystavovala například na zámku v Plumlově, v Novoměstské radnici v Praze, na zámku v Lysicích u Brna nebo v Muzeu města Slavonice.

Zastoupení ve sbírkách: Díla Lenky Civade jsou zastoupena ve sbírkách Galerie La femme v Praze, Galerie N7 v Prostějově a v mnoha soukromých sbírkách v České republice, Austrálii, USA, Velké Británii, Belgii a Francii.

Atelier: Hulince 194, Valašské Meziříčí

Atelier: Blažejovice 33, Dolní Kralovice

Narozen: 1951, Havlíčkův brod

Studia:1966-1967OU skláren Bohemia, Světlá nad Sázavou, 1967-1971SUPŠ sklářské, Kamenický Šenov, obor broušení skla, 1975-1981VŠ UMPRUM v Praze

Pedagogická činnost:1995-1997 Tojamský sklářský institut v Tojamě, Japonsko, hostující profesor, 1998-2000 SUPŠ sklářská, Kamenický Šenov, vedoucí oddělení broušeného skla, 2000-2001 Rochester Institute of Technology, USA, fakulta School for American Crafts, hostující profesor, 2003-2006 SUPŠ sklářská v Kamenický Šenov, vedoucí oddělení broušeného skla, 2006-2010 Ředitel SUPŠ sklářské, Kamenický Šenov

Samostatné výstavy: Muzeum Aleše Hrdličky v Humpolci, Galerie umění v Chebu, Galerie Gottschalk-Betz ve Frankfurtu (Německo), Umělecké centrum ve Stavangeru (Norsko), Galerie Malinův dům v Havlíčkově Brodě, Horácká galerie v Novém městě na Moravě, Galerie „L“ v Hamburku (Německo), Galerie Nakama v Tokiu (Japonsko), Galerie U Mozarta v Praze, Galerie Slováckého muzea v Uherském Hradišti, Glasmuseum v Rheinbachu (Německo), Kunst und Form Gallery v Arnbrucku (Německo), Gallery „Kostel sv. Marka“ v Soběslavi, Neuen Rathaus Weiden (Německo), Sklářské muzeum v Kamenickém Šenově, VŠ Bankovní institut v PrazeÚčast na symposiích: IGS Nový Bor, Chamber symposium, Amsterdam, Holandsko, Sklářské symposium Květná, IGS Bárdudvárnok, Maďarsko, IGS symposium Niijima, Japonsko, Glass Net ´97, Benátky, Itálie,IGS Frauenau, Německo, GAS conference, Corning, USA, Mezinárodní rytecké symposium, Kamenický Šenov,  Young talents, CERFAV  Vannes le Chatel, Francie, Glass Weekend, Wheaton Village, USA, Toast to Europe, Keszthely, Maďarsko, GAS conference, St. Louis, USA, European Glass Festival Wroclaw, Polsko

Ocenění: Cena rektora VŠ UMPRUM v Praze, Diplom Urkunde Jugend gestaltet v Mnichově v Německu, Zvláštní cena na Druhé sklářské ceně v Coburgu v Německu, 1. Cena na 4. Kvadrienále v Erfurtu v Německu, Diplom  na Evropské výstavě uměleckých řemesel  (WCC Europe) ve Stuttgartu v Německu, Cena Pavla Hlavy na Mezinárodní sklářské výstavě v Kanazawě v Japonsku, Čestné uznání na výstavě Milenium Glass  v galerii Mostly Glass v USA

Zastoupení ve sbírkách: Práce Františka Janáka jsou zastoupeny ve sbírkách Uměleckoprůmyslového muzea v Praze, Moravské galerie v Brně, Severočeského muzea v Liberci, Muzea skla a bižuterie v Jablonci n. Nisou, Západočeského muzea v Plzni, Východočeského muzea v Pardubicích, Slezského muzea v Opavě, Galerie Vysočiny v Jihlavě, Galerie umění v Chebu, Horácké galerie v Novém Městě na Moravě, Kolekci IGS Crystalex na zámku Lemberk, Slovenské národní galerie v Bratislavě, Sklářského muzea v Ebeltoftu (Dánsko), Ulsterského muzea v Belfastu (Irsko), Finského sklářského muzea v Riihimäki, Rippl Rónai muzea v Káposváru (Maďarsko), Muzeua moderního umění v Düsseldorfu (Německo), Koganezaki Crystal Park Kamo Mura (Japonsko), Sklářského muzea v Rheinbachu (Německo), Sbírce města Tojama (Japonsko), Sklářského muzea Frauenau (Německo), Sklářského muzea v Tacomě (USA), Sklářského muzea v Corningu (USA), Sklářského muzea v Coesfeldu (Německo), Sklářského muzea v Kamenickém Šenově

Atelier: Haškova 11, Brno

Narozena 1974 v Brně

Studia: Mendelova lesnická a zemědělský univerzita v Brně, Střední odborné učiliště tradičních řemesel v Brně, Odborné kurzy v keramickém studiu Jarmily Tyrnerové v Kohoutově, Kurz základů Arteterapie v Brně – Lužánkách

Na profesionální dráhu vlastní tvorby a výuky v oblasti umění nastoupila Jana Jano v roce 2001. Pracuje s různými výtvarnými technikami, ale těžištěm její tvorby je práce s šamotovou hlínou a olejová malba. Jana Jano také spolupracuje s Literární čajovnou na Skleněné louce v Brně, pro kterou v letech 2002 až 2013 vytvořila 6 výstavních projektů (šamotové kachle, fotografie, akvarely, obrazy).Od roku 2008 je členkou Sdružení keramiků Brno – Unie výtvarných umělců

Samostatné výstavy: Dílo-Galerie v Brně, Knihovna J. Mahena v Brně, Galerie U Artuše v Kroměříži, Academia Brno, Homeopatická fakulta s klinikou v Brně, Záhrada Café Therapy v Brně,  Kulturkeller v Dobersbergu (Rakousko), 5 výstavních projektů pro Literární čajovnu na Skleněné louce v Brně

Narozen 1965 ve Valticích

Studia: USOV, Vidnava, obor knihař, SUPŠ, Brno, obor grafika

Nosnými tématy prací Libora Juřeny jsou fenomény jako čas, paměť, světlo a tvarosloví základních forem námi poznávaného vesmíru.

Východiskem Juřenova uměleckého snažení je potřeba najít v základních, relativně podprahových podnětech inspirační východiska pro vlastní, poměrně složitý výtvarný proces. Je těžké posoudit, zda je Libor Juřena spíše malířem, grafikem, kreslířem, či tvůrcem objektů. V každém případě je tento autor názorným příkladem výtvarného eklekticismu. Tvůrce, který se snaží nalézat nové pohledy a nová nekonvenční témata. S tím souvisí také práce se současnými médii a materiály. Téma, určitý prvotní koncept, v Juřenovi dlouhodobě zraje, aby následně autor přistoupil k vlastní realizaci s jasnou vizí a přesným a konkrétním programem.

Výstavy: Liboru Juřenovi bylo uspořádáno několik samostatných výstav v ČR i v zahraničí, např. v Kanadě, či USA, a účastnil se také mnoha výstav kolektivních (ČR, Rakousko, Německo, Polsko)

Ocenění: cena SFK Pardubice, Salamandr, cena poroty, Česko-Rakouské bienále drobné grafiky Grafix – Břeclav, Short list, VII. Mezinárodní bienále kresby Plzeň, cena studentů, VII. Mezinárodní bienále kresby Plzeň

Ateliér: Jungmanova 1, Vyškov

Narozen: 1943

Jaromír Kotisa se narodil na Hané v rodině rolníků, kde zem a hlína je začátkem všeho – obživy i tvorby. Hliněná kulička pálená v ohni spolu s bramborami bylo jeho první setkání ohně s hlínou. Pak následovala doba hledání, studií, práce a návratu k hlíně a tvorbě figur, reliéfů, objektů, výstav, zahraničních stáží a volné tvorby.

web: www.kovarikovaludmila.wz.cz, www.ludmilakovarikova.blogspot.com

Ateliér: Zelnice 1034, Ratíškovice

Narozena 1953 v Opavě

Studia: SUPŠ v Uherském Hradišti, obor Užitá keramikaLudmila Kováříková se věnuje volné interiérové i exteriérové keramické tvorbě a keramickému designu.  Z používaných materiálů pracuje především s jemnou a hrubou kameninou. Pro výpal používá klasické elektrické pece, ale také  méně obvyklé technologie výpalu, jako například starou japonskou technologii Raku, výpal dřevem, silnou redukci anebo solnou glazuru.Ludmila Kováříková je členkou Uměleckého sdružení Q v Brně a Sdružení výtvarných umělců keramiků v Praze.

Sympozia: Ludmila Kováříková se zúčastnila mnoha sympózií keramiky, například v Bechyni, Lučenci (SR) Boleslawieci (Polsko), Panevéžysi (Litva) nebo Brisbane (Austrálie). Její díla byla vystavena také na zámku v Miloticích, na výstavě drobné keramické plastiky v Hodoníně, nebo v rámci výstavy WeinArt v Poysdorfu(Rakousko).

Zastoupení ve sbírkách: Práce Ludmily Kováŕikové jsou zastoupeny ve sbírkách Uměleckoprůmyslového muzea v Praze, Moravské galerie v Brně, Galerie výtvarného umění v Hodoníně, Alšově jihočeské galerii v Bechyni, Muzea keramiky v Boleslawieci (Polsko), Slováckého muzea v Uherském Hradišti, Muzeum Narodowe ve Wroslawi (Polsko), Panevéžys Civic Art Gallery(Litva), Kunstforum Piaristen Wien (Rakousko), Novohradského muzea a galérie v Lučenci (Slovensko) a v soukromé sbírce manželů Kováčových – Česká keramika na přelomu tisíciletí

Narozena 1951 v Přerově

Studia: Pedagogická fakulta Univerzity Palackého v Olomouci

Od roku 1980 se Věra Kovářová věnuje svobodnému povolání, převážně volné, užité a propagační grafice. Je členkou výtvarné skupiny Střet 2001 a UVU Olomoucka.

Studia:1965-1970 Filozofické fakultě Univerzity Palackého v Olomouci, výtvarný obor

Ateliér: Na Valtické 48, Břeclav

Narozen: 1949

Studia: Universita Palackého Olomouc, filosofická fakulta,Karel Křivánek je v současné době kurátorem Městského muzea a galerie Břeclav.

Samostatné výstavy: Galerie mladých v Brně, Zemědělské muzeum v Lednici, MěKS v Mikulově, Regionální muzeum v Mikulově, Státní zámek ve Valticích,Břeclavská synagoga, Galerie výtvarných umění v Hodoníně, Galerie Efram v Mikulově,

Ocenění: Cena poroty na Česko – rakouském bienále drobné grafiky Grafix

 Zastoupení ve sbírkách: Práce Karla Křivánka jsou zastoupeny ve sbírkách Městského muzea a galerie v Břeclavi a dále ve sbírkách města Břeclavi a města Hodonína

Ateliér: Tovární kolonie 25, Břeclav-Poštorná

web: www.maixnersocharstvi.cz

Atelier: Jarošova 21, Znojmo

Narozen 1957 v Ústí nad Orlicí

Studia:1973-1977 Střední uměleckoprůmyslová školy v Brně, 1977-1983Akademie výtvarných umění v Praze

Během let vyzkoušel práci s různými materiály, jako je polyester, cín a osinkocement. Časem se specializuje na tvorbu šamotových plastik.  Tento keramický materiál mu umožňuje vytvářet drobné kachle a menší solitéry i různé interiérové doplňky. Kromě toho autor tvoří hlavně objemové plastiky větších formátů do exteriérů, respektive do zahrad. Materiál si v těchto případech vyžaduje sesazování fragmentů do rozsáhlejších celků.

Přírodní barva keramických plastik se dobře vyjímá v interiérech rodinných domů, restaurací, v zimních zahradách či stylově zařízených usedlostech, ale i ve sklepních prostorách, lisovnách a vinařských archivech. Plastiky jedinečně působí také při instalaci na kamenech a trávnících.

Výstavy: Zdeněk Maixner vystavuje již více než třicet let a jeho díla byla prezentována na mnoha českých i zahraničních výstavách, například v Brně, Znojmě, Hrušovanech nad Jevišovkou, Třebíči, Havlíčkově Brodě, Břeclavi, Praze, Linzi (Rakousko), Zellendorfu (Rakousko), Waldhausenu (Rakousko) nebo Pergu (Rakousko)

Ateliér: Lacinova 13, Brno

Narozen 1952 v Brně

Studia: VUT v Brně

V současnosti se Michael Pavlovský věnuje dětské dřevěné hračce, interiérovému vybavení dětských zařízení, designem nábytku a interiérových doplňků. Je přesvědčen, že užité umění pojaté s humorem a vtipem může jak u dětí, tak u dospělých navozovat dobrou náladu a příjemnou pohodu.

Výstavy: Michael Pavlovský vystavuje od roku 1990 a od té doby byla jeho díla prezentována na mnoha českých i zahraničních výstavách, například v Brně, Praze, Písku, Šumperku, Gleisdorfu (Rakousko), Guandsteinu (Německo), Luxemburgu, Hirshalts (Dánsko), Hornu (Rakousko) Chamu (Německo), Rhedenu (Německo)

Zastoupení ve sbírkách: Práce Michaela Pavlovského jsou zastoupeny ve sbírkách Moravské Galerie v Brně, UMPM v Praze, Kysucké galerie v Oščadnici a Japan Museum of Contemporary Toy v Okayamě

Ateliér: Perunská 15, Hodonín

Narozen 1952 v Dolních Bojanovicích

Studia: 1970-1974 SUPŠ v Uherském Hradišti,1974-1980 Akademie výtvarných umění Praha

Jan Pospíšil organizoval od roku 1990 mezinárodní sympozia ve Valtickém zámku. Od roku 1992 až do roku 2006 to byl cyklus deseti ročníků Mezinárodního malířského sympozia Velký formát Valtice, kterého se účastnilo více jak sto malířů z celé Evropy.

Pospíšilův malířský talent oplývá energií, která jeho malbu dovádí ke zcela osobitému projevu.  Jeho imaginace bude, jak se zdá, oscilovat i v budoucnu mezi osobitě přijímanými podněty viděného světa a výtvarně autonomním, ryze malířským ztvárněním.Jan Pospíšil je členem Sdružení Q Brno a SVUT JM

Narozen: 1956

Studia: 1976 – 1979 Pedagogická fakulta UJEP Brno, výtvarná výchovaMilan Raška je umělec, který se ve své tvorbě zaměřuje na figurální kompozice, zejména na akt. Ve svých obrazech se snaží zachytit realitu současného života a přinutit diváka k zamyšlení. Proto na obrazech zobrazuje ženy ve společnosti mužských postav, většinou stylizovaných do rolí šašků, klaunů a starců. Používá techniku koláží, kterou často doplňuje dětskými kresbami. Raškova tvorba nezahrnuje pouze obrazy aktů, ale maluje taky krajiny, zátiší a věnuje se kresbě. Je členem Sdružení výtvarných umělců moravských a Sdružení výtvarných umělců a teoretiků jihovýchodní Moravy.Výstavy: Milanu Raškovi bylo uspořádáno přibližně šedesát autorských výstav, mimo jiné v Brně, Ostravě, Uherském Brodě, Frýdku Místku, Frýdlantě nad Ostravicí, Zlíně, Novém Jičíně nebo Hradci Králové.

Zastoupení ve sbírkách: Práce Milana Rašky jsou zastoupeny ve sbírkách v Anglii, USA, Austrálii, Novém Zélandu, Rakousku, Itálii, Německu aj.

Ateliér: Nám. 28. října 13, Brno

Studia: 1957-1961 Průmyslová škola textilní v Brně, obor tvorba, 1962-1968 Vysoká škola uměleckoprůmyslová v Praze, atelier textil

Pedagogická činnost: 1993 – 2013 docentka Katedry výtvarné výchovy PdF Masarykovy univerzity Samostatné výstavy: Blanka Růžičková vystavuje od roku 1973 a od té doby vystavovala například v Domě umění města Brna, Moravské galerii v Brně, v Divadle 7 a půl v Brně, v Galerii Vodova v Brně, v galerii Beseda v Praze-Klánovicích, v Mahenově divadle v Brně, v Bystřici pod Hostýnem, v Café Steiner v Brno, v galerii Fides v Brně, v kavárně U šlechtičen v Brně, ve foyer Divadla Bolka Polívky v Brně, nebo v Divadle u stolu v Brně.

Atelier: Na Valtické 16, 691 41 BřeclavNarozen 1950 v Poštorné

Studia: Aranžérská škola, Střední škola obor reklama a propagace.

Výstavy: Práce Františka Schulze byly vystaveny na více než čtyřiceti výstavách, a na mnoha přehlídkách grafické tvorby, především České republice a na Slovensku.

Zastoupení ve sbírkách: Díla Františka Schulze jsou zastoupena ve sbírkách Městského muzea a galerie v Břeclavi, Státního okresního archiv se sídlem v Mikulově, Městské knihovny v Břeclavi a v několika soukromých sbírkách v ČR, na Slovensku, v Rakousku nebo USA.

Atelier: Řadová 86, Ostrava Výškovice

Narozen 1934 ve Spytihněvi u Uherského Hradiště

Studia: Střední umělecko-průmyslová škola v Uherském Hradišti, Katedra výtvarné výchovy Filosofické fakulty univerzity Palackého v Olomouci

Pedagogická činnost: Střední umělecko-průmyslová škola v Uherském Hradišti, LŠU Ostrava, Pedagogická fakulta Ostravské univerzity v Ostravě

Ve své původní tvorbě se zaměřoval se sochařskou a keramickou plastiku a práce pro architekturu. Od 90. let se zabývá především grafikou, tzv. autorexy a od roku 1995 se věnuje grafice počítačové.

Ocenění: Za svoji tvorbu získal Vratislav Varmuža cenu AICS za kresbu a Zvláštní ocenění za plastiku na Intersalonu v Českých Budějovicích.

Ateliér: Olbramice 75, Cholina

Narozen 1946 v Olomouci

Studia: 1965 -1970 Universita Palackého, Katedra výtvarné teorie a výchovy

Jiří Žlebek je zakládajícím členem Galerie Caesar v Olomouci, dále pak členem Unie výtvarných umělců České republiky a členem Spolku olomouckých výtvarníků.

Výstavy: Díla Jana Žlebka byla vystavena mimo jiné na výstavách v Univerzitním klubu v Olomouci, v Galerii mladých v Brně, v Ústavu makromolekulární chemie ČSAV v Praze, v Domě umění města Brna, nebo na hradě Sovinci

Zastoupení ve sbírkách: Žlebkova díla jsou zastoupena ve sbírkách Národní galerie v Praze a Muzeua umění v Olomouci

Atelier: Olbramice 75, 783 22 Cholina

Narozena 1951 v Ostravě

Studia: 1969-1974 Katedra výtvarné výchovy Pedagogické fakulty v Ostravě

Kateřina Žlebková je členkou Unie výtvarných umělců České republiky.

Samostatné výstavy: 2012    Sny, fikce, děje. Kresby 2010-2012, Muzeum umění Olomouc – Muzeum moderního umění – Café´87, Olomouc